Entrevista con Luis Moya, guionista de La Casa de Papel

A Luis no le gusta que lo encasillen con su trabajo como uno de los guionistas en la tercera y cuarta temporada de la famosa serie La Casa de Papel. Sabe que ser guionista es mucho más que una serie exitosa. Detrás del éxito de una serie, una película o una novela, hay otros cientos de guiones que no lo han sido, o no lo serán, pero que hacen parte del camino para conseguir fenómenos de masas como la famosa serie española, que de la mano del Profesor, Tokio, Berlín o Nairobi, nos conectó con el suspenso, la intriga y la emoción del asalto de la Fábrica de Moneda y Timbre y luego al Banco de España.

Por supuesto, es imposible no referirse a la famosa serie, distribuida inicialmente por la televisión española y luego por Netflix, con quien finalmente llegaría a los 5 continentes y acumularía cerca de 7.000 millones de horas vistas, hasta el año pasado, pero no es lo esencial para Luis. Para él lo esencial está en el trabajo duro para ir construyendo una historia. No se trata solo de tener una buena idea, «buenas ideas hay muchas» nos dice, lo importante es tener la disciplina y el carácter para darle forma a esas ideas y convertirlas en un guión.

¿Es más fácil ser guionista en Europa y EEUU que en Latinoamérica? Posiblemente. «Eso depende de que tan grande y maduro esté el mercado», afirma Moya. Y es claro que hemos avanzado en países como México, Colombia y Argentina en el desarrollo del mundo audiovisual, pero aún estamos muy lejos de otras latitudes. Esas otras latitudes desde las que vino en días pasados a dar una charla en la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín, justo sobre el tema del desarrollo del mundo audiovisual.

En TRIBU SOCIAL tuvimos el gusto de conversar con Luis, en medio de una ruidosa mañana de agosto en la ciudad de Medellín, en la que bajo la sombra de un árbol en el barrio El Poblado, nos contó lo que piensa sobre su trabajo, lo que ha cambiado con las nuevas tecnologías y lo que permanece inmutable en la naturaleza de las historias y las emociones humanas. Esta es la entrevista:

Avanza en tu carrera profesional con el Curso en Línea de Comportamiento del Consumidor de C3

Si eres un artista o influenciador que busca llevar tu carrera profesional al siguiente nivel, tenemos una gran noticia para ti. Nos complace presentarte el innovador Curso en Línea de Comportamiento del Consumidor de C3 – Colegio de Ciencias del Comportamiento, diseñado especialmente para personas creativas como tú que desean comprender y aprovechar el poder del mercado.

En el mundo actual, la influencia y el impacto que los artistas e influenciadores tienen en la sociedad son más significativos que nunca. Sin embargo, para destacar en la industria y mantener una carrera exitosa, es fundamental comprender cómo los consumidores piensan, actúan y toman decisiones de compra.

Este curso te brindará los conocimientos y las herramientas necesarias para comprender a tu audiencia y adaptar tus estrategias de manera efectiva. Aprenderás las últimas tendencias en comportamiento del consumidor, investigaciones de mercado y psicología del consumidor, lo que te permitirá crear contenido y productos que realmente resuenen con tu público objetivo.

El Curso en Línea de Comportamiento del Consumidor de C3 está cuidadosamente estructurado para abordar los aspectos clave que todo artista e influenciador necesita dominar para lograr un éxito duradero. Algunos de los temas que se tratarán incluyen:

  1. Principios básicos del comportamiento del consumidor.
  2. Procesos de toma de decisiones del consumidor.
  3. Factores que influyen en el comportamiento de compra.
  4. Investigación de mercado y análisis de datos.
  5. Segmentación de mercado y targeting.
  6. Estrategias de branding y posicionamiento.
  7. Creación de contenido efectivo y personalizado.
  8. El papel de las redes sociales en el comportamiento del consumidor.
  9. Tendencias emergentes en el comportamiento del consumidor.

El equipo de expertos en comportamiento del consumidor y marketing ha desarrollado este curso con un enfoque práctico y aplicado. A través de lecciones interactivas, estudios de casos y ejercicios prácticos, obtendrás una comprensión profunda de cómo maximizar tu influencia y alcanzar tus objetivos comerciales.

No dejes pasar esta oportunidad de mejorar tus habilidades y obtener una ventaja competitiva en la industria del arte y la influencia, inscribiéndote en el Curso en Línea de Comportamiento del Consumidor. Además puedes registrarte y probar la primera sesión gratis. Para obtener más información y registrarte, visita el sitio web www.c3-edu.com.

Tiago Munrah transforma su vida a través del arte

En TRIBU SOCIAL estuvimos conversando con el artista antioqueño Tiago Munrah, quien nos contó cómo a través del arte, la música y los tatuajes, ha transformado sus emociones y con ellas su realidad y la de las personas con las que comparte su vida. Músico del género urbano, también estudió ilustración por lo que además de dedicarse a la música, hace parte de la creciente tribu de tatuadores, que existe en Colombia.

Dice que desde un principio le ha gustado el reggaeton, pero en su adolescencia pasó al rap como una forma de protegerse de las dificultades por las que atravesaba en su vida. Sentía que el rap era para gente mala y era esa la apariencia que quería dar, para que los demás no se metieran con él. «Yo en ese momento sentía que me tenía que volver así, como para protegerme de esas cosas que me estaban pasando en la adolescencia. Pues que es como esa etapa rebelde que uno tiene», nos cuenta Tiago.

Sin embargo todo cambió a través de la música y el arte. Encontró en ellos un refugio seguro con el cual poder explorar lo que quería sin pretender dar una apariencia ficticia a los demás. Ahora construye desde los sonidos, una nueva forma de ver el mundo con la que impacta también a sus amigos a la comunidad donde vive. Aquí la entrevista completa en nuestro canal.

La historia de Veracruz Estéreo contada por Mauricio Pérez

Mauricio Pérez fue uno de los protagonistas, junto con personajes como Donnie Miranda, Carlos Alberto Ríos y Vicky Trujillo, de la radio juvenil en Medellín en los años 80 del siglo XX, a través de un fenómeno radial llamado Veracruz Estéreo, que capturaba casi la totalidad del segmento juvenil en la ciudad, aficionado al rock y la música anglo.

Pero Veracruz Estéreo no era solo una emisora de radio. También tenía programa de televisión en el canal Teleantioquia y una página en el periódico El Colombiano, que los jóvenes de la ciudad seguían fervientemente. Hoy, 30 años después, los recuerdos de programas como Despiértese con Veracruz o Música para soñar despiertos, se mantienen frescos en la memoria del público adulto contemporáneo.

Público que también vivió la difícil época del narcotráfico en la ciudad de Medellín, y en Colombia, y para el que Veracruz Estéreo representaba un punto de encuentro y distracción, en medio de una realidad en la que pululaban las bombas y los asesinatos contra la gente del común, en especial los jóvenes que veían como su generación iba desapareciendo entre las balas pagadas por el consumo de drogas en el mundo.

Hoy Mauricio Pérez en compañía de Carlos Alberto Ríos, continúa representando ese movimiento del rock en los años 70 y 80, que produjo canciones maravillosas y que se rememoran a través de programas como Musinet, que alimentó la parrilla de Teleantioquia por varios años y ahora lo hace en el canal TeleVid bajo el nombre de Los Clásicos.

En TRIBU SOCIAL estuvimos conversando con Mauricio y le preguntamos qué sucedió con Veracruz Stereo, qué ha sido de sus antiguos compañeros de emisora y cómo ve el futuro de la música y la radio en medio de la emergencia de plataformas de audio como Spotify, Deezer o audio y video como Netflix y Prime. La entrevista completa a continuación:

Sara Delgado y su voz en TRIBU SOCIAL

Primero estudió publicidad, pero su destino no estaría en las agencias y en el marketing, a pesar de que le han servido mucho en su carrera profesional. Lo suyo sería la voz. Así que no es extraño decir que se apasionó rápidamente por la música. Fundó una banda de rock con sus amigas, en la que comenzó a explorar voces y sonidos. Pronto descubrió que lo suyo estaba allí. Desde entonces se ha dedicado al canto, la locución y al doblaje, en un medio lleno de dificultades en Colombia ¿dónde no?

“No en vano haber estudiado publicidad me ha servido para entender qué pasa en el mercado, qué pasa en las campañas”, nos dice Sara, que descubrió el mundo de la publicidad grabando canciones y jingles, lo que le sirvió para darse cuenta que podía vivir de su voz a través de otras labores diferentes a ser sólo cantante. 

Pero el canto sigue ahí. Participó en el reality La Voz de Caracol Televisión, formato ideado por John de Mol en Países Bajos, y que se ha franquiciado en el mundo entero. Experiencia que le dejó grandes aprendizajes pero, revela, ningún deseo de volver a participar. “Fue una experiencia muy bonita porque me retó”, afirma y a pie juntillas dice: “pero si me preguntas ¿volverías a un reality? yo te diría, no gracias. Ya check”.

¿Por qué? Por muchas razones que nos contó en esta entrevista que realizamos en TRIBU SOCIAL. Entre ellas que “Hay cosas que deben dejarse en la intimidad o para la gente cercana”, y claro, los realities viven del rating que generan no solo los talentos de los participantes, sino también la exposición de su privacidad en las casas estudio o los escenarios de competencia.

Los campos que se abren en los mercados internacionales son la muestra de que hoy es posible trabajar para el mundo entero. ¿La globalización y los Tratados de Libre Comercio le han ayudado o al contrario la han dejado sin trabajo?, le preguntamos, pues son muchos artistas locales se quejan de la incursión de plataformas y leyes que le abren espacio al talento y al capital extranjero, pero para Sara el asunto es ser estratégico y tener el ímpetu para competir tanto a nivel local como internacional.

De hecho, Sara está nominada a los Voice Arts Awards, algo así como los premios Oscar de la locución, que se realizarán en la ciudad Los Ángeles, California, y en los que participa con su voz en cinco categorías diferentes. Un hecho que revela que si hay talento y convicción, los límites no están marcados por una profesión o un territorio y que son muchos los jóvenes que pueden abrirse camino con la herramienta que representan sus cuerdas vocales. 

¿Recomendaciones para ellos? “No se queden solamente con que tienen una bonita voz. Hay que estudiar y hay capacitarse y tener muchas herramientas alrededor. No solamente temas como el manejo del instrumento, como es la técnica vocal, sino también temas de actuación, de interpretación”, son algunas de las sugerencias que nos dejó en esta entrevista y cuyo video completo compartimos a continuación: